花下醉
[作者] 李商隱 [朝代] 唐代
尋芳不覺醉流霞，倚樹沉眠日已斜。客散酒醒深夜後，更持紅燭賞殘花。
《花下醉》註釋
⑴流霞，是神話傳說中一種仙酒。《論衡·道虛》上說，項曼卿好道學仙，離家三年而返，自言：“欲飲食，仙人輒飲我以流霞。每飲一杯，數日不飢。”⑵沉眠：醉酒之後的深睡。⑶ 日已斜（xiá）：指夕陽西下。⑷更持紅燭賞殘花：更：再。仿白居易《惜牡丹花》中“夜惜衰紅把火看”。
《花下醉》賞析
賞析一
這是一首抒發對花的陶醉流連的小。詩歌先以尋花開篇。接著沉醉花中，最後寫酒醒賞花。通篇都圍繞著花來展開。表現出詩人對花的強烈喜愛。可謂愛花之至。起首兩句先寫了尋芳而醉的過程，流露出一種酣醇滿足之意。“尋芳不覺醉流霞，依樹沉眠日已斜”。在這個美好的春日，詩人一路追尋著繁花的蹤影，在不知不覺之間已經喝得大醉。便在夕陽西下之時，依著花樹沉沉地睡去。詩人因為愛花，所以懷著濃厚的興趣，殷切的心情，特地獨自去“尋芳”；既“尋”而果然喜遇；既遇遂深深為花之美艷所吸引，流連稱頌，不能自已；流連稱頌之餘，竟不知不覺地“醉”了。“不覺”二字寓意深廣，使花之美、酒之醇以及人之陶醉都包含其中了。而不自知其所以然的情態，筆意極為超妙。“流霞”，將似錦的繁花比作漫天的流霞之意。這裡用“醉流霞”，含意雙關，既明指為甘美的酒所醉，又暗喻為艷麗的花所醉。從“流霞”這個詞語中，可以想像出花的絢爛、美艷，想像出花的芳香和形態，加強了“醉”字的具體可感性。詩人借這含意雙關的“醉流霞”表達出生理的醉與心理的醉之間相互作用和奇妙融合。次句“倚樹沉眠日已斜”進一步寫“醉”字。因迷花醉酒而不覺倚樹（倚樹亦即倚花，花就長在樹上，燦若流霞），由倚樹而不覺沉眠，由沉眠而不覺日已西斜。敘次井然有序，而又處處緊扣“醉”字。醉眠於花樹之下，整個身心都為花的馥郁所包圍、所薰染，連夢也帶著花的醉人芳香。所以這“沉眠”不妨說正是對花的沉醉。這一句似從李白《夢遊天姥吟留別》“迷花倚石忽已暝”句化出，進一步寫出了身心俱醉的迷花境界。下兩句寫酒醒後夜半賞花，更顯出對花之愛。同時也將美好而滿足的氣氛轉至了淒涼與孤寂。“客散酒醒深夜後。更持紅燭賞殘花”，客已散，酒已醒，夜已深。與前半夜尋芳時熱鬧歡欣的情景截然相反，孤獨之感重又襲來。在這種環境氣氛中，一般人是不會想到欣賞花的；即使想到，也會因露冷風寒、花事闌珊而感到意興索然。但詩人對花的喜愛卻絲毫未減，想要趁著這夜深人靜無人打擾之時，再秉著紅燭獨自欣賞殘花，對花之痴迷已顯露無遺。同時詩句中的“紅燭”與“殘花”又進一步地構成了對比，更顯花之殘。詩人想到日間盛開的花朵，到了明朝也許就將落英繽紛、殘紅遍地，一種對美好事物的深刻留連之情便油然而生，促使他抓住這最後的時機領略行將消逝的美，於是，便有了“更持紅燭賞殘花”這一幕。在夜色朦朧中，在紅燭的照映下，這行將凋謝的殘花在生命的最後瞬間仿佛呈現出一種奇異的光華，美麗得像一個五彩繽紛而又隱約朦朧的夢境。夜深酒醒後的“賞”，正是“醉”的更進一步的表現，同時也表現詩人對美好事物即將逝去的不捨，憐惜之情油然而生。結句的意境與詩人早年失意科場時之作《宿駱氏亭寄懷崔雍崔袞》中的“留得枯荷聽雨聲”相似，枯荷與殘花，都是為普通人所忽視的，可是詩人將之與雨滴、紅燭相配合。可謂化腐朽為神奇。使之散發出一種悽美之感，深受讀者的喜愛蘇軾《海棠》中的“只恐夜深花睡去。敞燒高燭照紅妝”即從此句化出。只是略去了李商隱詩中的一些淒涼之感。整首詩圍繞著花進行，特別是最後一句更顯出對花的痴迷。不僅愛盛開之花。甚至也能從凋落之花中看到美，甚為難得。賞析二
如詩題所顯示的，這是一首抒寫對花的陶醉流連心理的小詩。首句“尋芳不覺醉流霞”，寫出從“尋”到“醉”的過程。因為愛花，所以懷著濃厚的興味，殷切的心情，特地獨自去“尋芳”；既“尋”而果然喜遇；既遇遂深深為花之美艷所吸引，流連稱賞，不能自已；流連稱賞之餘，竟不知不覺地“醉”了。這是雙重的醉。流霞，是神話傳說中一種仙酒。《論衡》上說，項曼卿好道學仙，離家三年而返，自言：“欲飲食，仙人輒飲我以流霞。每飲一杯，數日不飢。”這裡用“醉流霞”，含意雙關，既明指為甘美的酒所醉，又暗喻為艷麗的花所醉。從“流霞”這個詞語中，可以想像出花的絢爛、光艷，想像出花的芳香和情態，加強了“醉”字的具體可感性。究竟是因為尋芳之前喝了酒此時感到了醉意，還是在尋芳的過程中因為心情陶然而對酒賞花？究竟是因迷於花而增添了酒的醉意，還是因醉後的微醺而更感到花的醉人魅力？很難說得清楚。可能詩人正是要借這含意雙關的“醉流霞”寫出生理的醉與心理的醉的相互作用和奇紗融合。“不覺”二字，正傳神地描繪出目眩神迷、身心俱醉而不自知其所以然的情態，筆意極為超妙。次句“倚樹沉眠日已斜”進一步寫“醉”字。因迷花醉酒而不覺倚樹（倚樹亦即倚花，花就長在樹上，燦若流霞）；由倚樹而不覺沉眠；由沉眠而不覺日已西斜。敘次井然，而又處處緊扣“醉”字。醉眠於花樹之下，整個身心都為花的馥郁所包圍、所浸染，連夢也帶著花的醉人芳香。所以這“沉眠”不妨說正是對花的沉醉。這一句似從李白《夢遊天姥吟留別》“迷花倚石忽已暝”句化出，深一層寫出了身心俱醉的迷花境界。醉眠花下而不覺日斜，似已達到迷花極致而難以為繼。三、四兩句忽又柳暗花明，轉出新境──“客散酒醒深夜後，更持紅燭賞殘花。”在倚樹沉眠中，時間不知不覺由日斜到了深夜，客人已經散去，酒也已經醒了，四周是一片夜的朦朧與沉寂。在這種環境氣氛中，一般的人是不會想到賞花的；即使想到，也會因露冷風寒、花事闌珊而感到意興索然。但對一個愛花迷花的詩人來說，這樣一種環境氣氛，反倒更激起賞花的意趣。酒闌客散，正可靜中細賞；酒醒神清，與醉眼朦朧中賞花自別有一番風味；深夜之後，才能看到人所未見的情態。特別是當他想到日間盛開的花朵，到了明朝也許就將落英繽紛、殘紅遍地，一種對美好事物的深刻留連之情便油然而生，促使他抓住這最後的時機領略行將消逝的美，於是，便有了“更持紅燭賞殘花”這一幕。在夜色朦朧中，在紅燭的照映下，這行將凋謝的殘花在生命的最後瞬間仿佛呈現出一種奇異的光華，美麗得象一個五彩繽紛而又隱約朦朧的夢境。詩人也就在持燭賞殘花的過程中得到了新的也是最後的陶醉。夜深酒醒後的“賞”，正是“醉”的更深一層的表現，正如姚培謙所說，“方是愛花極致”（《李義山詩箋注》）。清人馬位說：“李義山詩‘客散酒醒深夜後，更持紅燭賞殘花’，有雅人深致；蘇子瞻‘只恐夜深花睡去，高燒銀燭照紅妝’，有富貴氣象。二子愛花興復不淺”（《秋窗隨筆》）。“雅人深致”與“富貴氣象”之評，今天我們也許有所保留，而歸結。地到“愛花興復不淺”，則是完全確切的。《花下醉》作者李商隱簡介
李商隱，字義山，號玉溪生，唐朝河南滎陽（今河南鄭州滎陽市）人，原籍懷州河內（今河南省焦作市），唐朝著名詩人。他擅長詩歌寫作，駢文文學價值也很高，是晚唐最出色的詩人之一，和杜牧合稱“小李杜”，與溫庭筠合稱為“溫李”，因詩文與同時期的段成式、溫庭筠風格相近，且三人都在家族裡排行第十六，故並稱為“三十六體”。其詩構思新奇，風格穠麗，尤其是一些愛情詩和無題詩寫得纏綿悱惻，優美動人，廣為傳誦。但部分詩歌過於隱晦迷離，難於索解，至有“詩家總愛西崑好，獨恨無人作鄭箋”之說。因處於牛李黨爭的夾縫之中，一生很不得志。死後葬於家鄉河內（今河南焦作沁陽市與博愛縣交界之處）。作品收錄為《李義山詩集》。